フィフィ大空をゆく｜脚本・演出から読み解く見どころ

2026年11月8日（日）4時10分から、WOWOWプライムで映画「フィフィ大空をゆく（字幕版）」が放送されます。Gガイド番組表では4時10分から5時30分までの放送と案内されています。

本作は、「白い馬」「赤い風船」で知られるフランスの映画作家アルベール・ラモリスが、空を自由に飛びたいという人間の夢を、ロマンティックさとユーモアを交えて描いた1965年の長編映画です。WOWOW公式ではラモリスの長編第2作と紹介され、監督と脚本を本人が担当しています。

泥棒の青年がサーカスに逃げ込み、やがて本当に空を飛べるようになるという奇想天外な物語ですが、脚本の作りは意外に明快です。主人公の欲望、恋、逃走、成功と失敗が連鎖し、ひとつの発想を次々に別の事件へ変えていきます。ここでは放送情報、あらすじ、スタッフ、カンヌでの評価を確認しながら、脚本と演出の見どころを読み解きます。

フィフィ大空をゆくの放送日時と基本情報

項目	内容
放送日時	2026年11月8日（日）4:10〜5:30
放送局	WOWOWプライム
放送版	字幕版
原題	Fifi la plume
制作年	1965年
制作国	フランス
監督	アルベール・ラモリス
脚本	アルベール・ラモリス
主演	フィリップ・アヴロン

WOWOW公式によると、内容時間は字幕版で78分、ジャンルはラブロマンス、青春、SF、ファンタジーにまたがる作品です。フランス国立映画映像センターCNCの作品記録でも、監督はアルベール・ラモリス、フランス作品、上映時間79分、1965年9月13日公開と記録されています。

作品の雰囲気は、現実の街やサーカスを舞台にしながら、突然「人が空を飛ぶ」という幻想が入り込む点にあります。現実から完全に切り離されたおとぎ話ではなく、日常の延長線上に不思議が現れることが、ラモリス作品らしい魅力です。

フィフィ大空をゆくのあらすじ

主人公フィフィは泥棒の青年です。WOWOW公式のあらすじによると、屋敷に忍び込んで時計を盗もうとしたところを主人に見つかり、逃げ込んだ先がサーカス小屋でした。

サーカスの支配人は、フィフィを警察に突き出す代わりに「鳥人間」の芸人として使うことを思いつきます。そこでフィフィは、一座の花形娘ミミにひと目惚れし、背中に羽をつけて飛ぶための特訓を始めます。

物語が面白いのは、最初からフィフィが空を飛びたいと夢見ていたわけではないことです。逃走の結果としてサーカスに入り、恋をしたことで訓練に熱が入り、ついには本当に空を飛べるようになります。主人公の目的が事件ごとに少しずつ変化し、その変化が次の展開を生む作りになっています。

やがてフィフィは飛行能力を、サーカスの芸だけではなく泥棒にも利用し始めます。空を飛べるという夢のような力が、そのまま善い方向に使われるわけではなく、主人公の元の性格と結びついて騒動を拡大させていくところに、この映画のユーモアがあります。

キャストと登場人物｜フィフィとミミの関係

フィフィを演じるのはフィリップ・アヴロンです。WOWOW公式では、ミミ役にミレイユ・ネーグル、ライオン使い役にアンリ・ランベールが掲載されています。カンヌ国際映画祭公式にも、フィリップ・アヴロン、ミレイユ・ネーグル、アンリ・ランベールらの出演が記録されています。

役名	出演者
フィフィ	フィリップ・アヴロン
ミミ	ミレイユ・ネーグル
ライオン使い	アンリ・ランベール

フィフィは犯罪者として物語に登場しますが、作品は彼を重々しい人物として描くのではなく、機転と身軽さで窮地をすり抜ける喜劇的な主人公として動かします。そこへミミへの恋心が加わり、フィフィの行動に「逃げたい」だけではない方向が生まれます。

一方、恋の障害としてライオン使いが置かれます。カンヌ公式の作品紹介では、サーカスの騎手に恋する男がフィフィに嫉妬し、犬を使って追わせる展開も記されています。恋愛とサーカスの見世物、逃走劇が同じ物語の中で結びつくことで、場面ごとに目的が変わりながらも一本の騒動として進みます。

脚本・演出・撮影・音楽のスタッフ

WOWOW公式とカンヌ国際映画祭公式では、アルベール・ラモリスが監督と脚本を担当したことが確認できます。カンヌ公式では脚本だけでなく「Scénario / Dialogues」、つまり脚本・台詞の担当としても記録されています。

役割	担当
監督	アルベール・ラモリス
脚本・台詞	アルベール・ラモリス
撮影	ピエール・プティ、モーリス・フェルー
音楽	ジャン＝ミシェル・ドフェイ

ラモリスは「白い馬」「赤い風船」でも、現実の風景の中に寓話的な出来事を置く映像表現で知られます。カンヌ国際映画祭公式の作家ページでは、「赤い風船」が1956年の短編パルム・ドール、「白い馬」が1953年の短編部門グランプリを受賞しており、「フィフィ大空をゆく」も1965年に長編コンペティションへ出品され、技術委員会賞を受賞しています。

本作では「人が飛ぶ」という映像上のアイデアが物語の中心にあるため、脚本と撮影を切り離して考えにくい作品です。飛行が単なる見せ場ではなく、恋愛にも犯罪にも追跡にも使われるため、映像的な発想そのものが脚本の展開装置になっています。

脚本づくりの視点：一つのアイデアを何度も別の意味で使う

「フィフィ大空をゆく」で特に参考になるのは、「空を飛べる」という一つの設定を、場面ごとに別の意味へ変えていく構成です。最初はサーカスの出し物として始まり、それが恋を進める手段になり、さらに泥棒の道具になり、最終的には追跡騒動を生む原因になります。

脚本では、珍しい設定を出すだけでは物語は続きません。その設定が登場人物の目的と結びつき、別の場面でも役割を変えて使われると、同じ仕掛けが物語全体を支える柱になります。本作はその使い方が分かりやすい作品です。

主人公の欲望が次の場面を生む

フィフィはまず警察から逃げたい。その結果、サーカスに身を置きます。次にミミに好かれたい。そのため鳥人間の訓練に励みます。そして飛べるようになると、その能力を利用して再び泥棒をします。

この流れでは、作者が外から事件を足しているだけではなく、主人公自身の欲望が次の事件を呼び込んでいます。主人公の選択が原因となって次の場面へ進むため、奇抜な物語でも流れを追いやすくなっています。

脚本を作るとき、場面転換のたびに偶然を重ねると、出来事がばらばらに見えます。反対に「この人物なら次に何をするか」をつなぐと、展開に必然性が生まれます。フィフィは善良な英雄ではありませんが、その性格が一貫しているため、行動の連鎖には納得しやすさがあります。

現実と幻想の境目を説明しすぎない

もう一つの特徴は、フィフィが本当に飛べるようになる出来事を、現実的な理屈で細かく説明することを目的にしていない点です。作品は科学的なSFとして飛行の仕組みを解くより、「飛べたら何が起こるか」に関心を向けています。

こうした作品では、設定の説明を長くすると、せっかくの軽さや驚きが失われることがあります。本作は、観客が幻想を受け入れた後の行動と騒動を前へ進めることで、寓話のテンポを保っていると考えられます。

小道具と身体の動きで人物を見せる

フィフィという人物は、長い説明台詞よりも、逃げる、忍び込む、羽をつける、飛ぶという身体の動きで性格が伝わるタイプです。泥棒という出発点も、説明だけではなく最初の行動で示されます。

脚本を書くとき、人物紹介を台詞で済ませず「最初に何をしている人物か」で見せる方法があります。本作はとくに身体性の強い喜劇なので、行動がそのままキャラクター紹介になっています。

アルベール・ラモリス作品として見ると何が面白い？

アルベール・ラモリスは、現実の風景の中へ幻想的な出来事を持ち込む映画作家です。カンヌ国際映画祭公式の記録では、1953年の「白い馬」、1956年の「赤い風船」、1965年の「フィフィ大空をゆく」と、監督・脚本を手掛けた複数作品が同映画祭で評価されています。

「赤い風船」では風船、「白い馬」では馬という、言葉よりも映像で印象を残す存在が作品の中心にあります。「フィフィ大空をゆく」では、それが人間の飛行へと発展しました。主人公そのものが幻想的な運動をするため、画面の中で起こる驚きが物語の進行と直結しています。

WOWOW公式が「フランスの映像詩人」と表現しているのも、筋だけではなく、人物の動きや空間の使い方を含めて作品を楽しむ映画だからでしょう。特に空を飛ぶ場面では、単に特殊な出来事を見るだけでなく、地上の人物との距離や、サーカスという空間がどのように見えるかにも注目すると、演出の意図を感じやすくなります。

カンヌ国際映画祭で技術委員会賞を受賞

カンヌ国際映画祭公式によると、「FIFI LA PLUME」は1965年の長編コンペティション部門に出品され、技術委員会賞を同時受賞しています。公式ページには監督、脚本・台詞、撮影、音楽、出演者のクレジットも残されています。

この受賞歴は、本作を見るうえで映像表現に注目する理由になります。人間を空中で動かすという発想を、1965年の長編映画で成立させるには、撮影と演出の工夫が作品の魅力そのものになります。

物語だけを追うと軽快なファンタジー・コメディですが、空間の使い方、人物の動かし方、サーカスの舞台性まで含めて見ると、作品が技術面でも評価された背景を考えやすくなります。

今回の放送で注目したい見どころ

最初に見ておきたいのは、フィフィが泥棒から「鳥人間」の芸人へ変わっていく導入です。主人公の本来の目的と、サーカス側の都合がずれているため、そのずれが笑いと物語の推進力になります。

次に、フィフィの飛行能力が初めて成功した後、その力の使い道がどう変化するかに注目です。夢の実現を美しい結末だけにせず、泥棒稼業へ戻るという主人公らしい選択につなげることで、映画は寓話だけでなく喜劇としても動き続けます。

そして、恋愛、嫉妬、追跡が一つの飛行設定へ集まっていく後半も見どころです。登場人物それぞれの欲望が同じ仕掛けを巡ってぶつかるため、物語が大きく広がりながら中心はぶれません。

参考にした情報

よくある質問

「フィフィ大空をゆく」はいつ放送されますか？

2026年11月8日（日）4時10分から5時30分まで、WOWOWプライムで字幕版が放送されます。

「フィフィ大空をゆく」の監督と脚本は誰ですか？

監督と脚本はアルベール・ラモリスです。カンヌ国際映画祭公式では脚本・台詞もラモリスの担当として記録されています。

「フィフィ大空をゆく」はどんな話ですか？

泥棒の青年フィフィが逃げ込んだサーカスで鳥人間の芸人に仕立てられ、本当に空を飛べるようになる物語です。恋と泥棒と追跡が絡むファンタジー・コメディとして展開します。

カンヌ国際映画祭で受賞していますか？

はい。カンヌ国際映画祭公式によると、1965年の長編コンペティションに出品され、技術委員会賞を受賞しています。

まとめ

「フィフィ大空をゆく」は、人が空を飛ぶという素朴で強い発想を、サーカス、恋、泥棒、追跡へ次々に展開していく1965年のフランス映画です。アルベール・ラモリスが脚本と監督を務め、カンヌ国際映画祭では技術委員会賞を受賞しました。

脚本づくりの視点では、一つの設定を場面ごとに違う意味で使うこと、主人公の欲望から次の事件を生み出すこと、説明より行動で人物を見せることが大きな学びになります。2026年11月8日4時10分のWOWOWプライム放送では、空を飛ぶ映像の美しさだけでなく、その仕掛けが物語のどこで役割を変えるかにも注目してみてください。

フィフィ大空をゆく（字幕版）｜脚本・演出から読み解く見どころ（11月8日 4:10）